Galeria posiada jedną z największych w Polsce przestrzeni wystawienniczych – 800 m². Prezentuje sztukę współczesną, prowadzi działalność edukacyjną i wydawniczą. Zajmuje się promocją i prezentacją sztuki współczesnej, organizacją wystaw indywidualnych i zbiorowych artystów polskich i zagranicznych.

W galerii wystawiali swoje prace m.in.: Jerzy Nowosielski (1989), Piotr Potworowski (1990), Leon Tarasewicz (1995), Jan Berdyszak, Andrzej Szewczyk (1996), Heinz Mack (1997), Magdalena Abakanowicz (1998), Maria Jarema (1999), Jan Młodożeniec (2001), Andrzej Pawłowski, Jerzy Panek (2003), Jerzy Lewczyński (2006), Kishin Shinoyama (2012), Carole Benzaken (2015), Janusz Karbowniczek (2016), Filip Dujardin (2018).

Funkcję dyrektora galerii sprawowali: Witold Ciechanowicz (1949–56 i 1967–77), Helena Maria Ciecierska (1956–57), Stanisław Tejwan (1957–67), Stanisław Gajewski (1977–87), Czesława Małgorzata Panek (1988–2005). Od roku 2006 dyrektorem instytucji jest Marek Kuś.

Od roku 1994 funkcjonuje jako galeria miejska – jej działalność bieżąca finansowana jest ze środków budżetowych Katowic. Wraz ze zmianą finansowania, galeria utraciła środki finansowe na powiększanie własnej kolekcji sztuki współczesnej.

Wraz z perspektywą powstania nowej siedziby galerii, realna stała się idea budowania kolekcji sztuki współczesnej. W roku 1970 rozpoczęto wtedy skup prac i budowanie kolekcji. Przez ponad dwadzieścia lat w jej skład weszły głównie dzieła malarstwa, grafiki i rysunku choć mniej liczne ale są także reprezentowane rzeźby, collages, tkanina artystyczna i inne. Kolekcja liczy ponad tysiąc dzieł, między innymi znajdują się w niej prace takich artystów jak: Otto Axer, Jan Berdyszak, Jerzy Duda Gracz, Edward Dwurnik, Stasys Eidrigevičius, Gerard Grzywaczyk, Jan Herma, Klaudiusz Jędrusik, Zbigniew Libera, Marian Malina, Stanisław Mazuś, Zenon Moskwa, Roman Nowotarski, Aleksander Rak, Paweł Steller, Tomasz Struk, Stefan Suberlak, Józef Szajna, Jan Szmatloch, Andrzej Urbanowicz czy Henryk Waniek.

W galerii funkcjonuje księgarnia sprzedająca wydawnictwa własne i innych placówek. Księgarnia oferuje też w sprzedaży plakaty i pocztówki. Publikowanie katalogów i druków ulotnych jest ważnym zadaniem statutowym realizowanym przez Galerię Sztuki Współczesnej BWA w Katowicach. Wydawnictwa galerii są wyróżniane na krajowych i międzynarodowych konkursach książkowych.

2019 – nagroda główna w konkursie Śląska Rzecz 2018 w kategorii grafika użytkowa dla książki „Wymiennik”, projekt Jan Piechota,

2017 - Nominacje do nagrody Śląska Rzecz 2016, konkurs organizowany przez Zamek Cieszyn, katalog „Rysa na powiece” proj. Kasia Goczoł - Nominacje do nagrody Najpiękniejsze Książki 2016 Roku, konkurs organizowany przez Polskie Towarzystwo Wydawców Książek: katalog „Rysa na powiece” proj. Kasia Goczoł, katalog „Atelier 34zero Muzeum prezentuje Atelier 340 Muzeum” proj. Magdalena Niglus, książka „Widmo” proj. Jan Piechota

2016 - wyróżnienie w konkursie Najpiękniejsze Książki 2015 Roku, konkurs organizowany przez Polskie Towarzystwo Wydawców Książek: książka „Miasto” proj. Kasia Goczoł - nagroda specjalna w konkursie Śląska Rzecz 2015 dla Jana Piechoty za projekt graficzny książki „Mocne stąpanie po ziemi”

2014 - nagroda honorowa w konkursie Najpiękniejsze Książki 2014 Roku, konkurs organizowany przez Polskie Towarzystwo Wydawców Książek: książka „O powstawaniu i ginięciu” proj. Jan Piechota

2013 - wyróżnienie za koncepcję graficzną w konkursie Najpiękniejsze Książki 2013 Roku, konkurs organizowany przez Polskie Towarzystwo Wydawców Książek: książka „Andrzej S. Kowalski” proj. Kasia Goczoł

Od roku 2017 wybrane wydawnictwa Galerii dostępne są również w wersji cyfrowej w formacie EPUB. W pierwszej kolejności cyfryzacji poddane zostały: "Czas syntezy. Klasycy śląskiej sztuki", autorzy: Marek Kuś, Agnieszka Hoenszer, Zuzanna Sokołowska, "Widmo" autorka: Marta Lisok, "Wszystkie kolory są dozwolone pod warunkiem, że nie przeszkadzają w handlu" autor. Wodek, Atelier 34zero Muzeum prezentuje Atelier 340 Muzeum autorzy: Wodek, Pierre Arese

Budynek o kubaturze 1500 m² zaprojektował w latach 1965-66 Stanisław Kwaśniewicz we współpracy z konstruktorem Franciszkiem Klimkiem. Wystrój wnętrz wykonano według projektu Wojciecha Szostaka.

Obiekt był obok Separatora, Pałacu Ślubów i Superjednostki kolejnym gmachem wzniesionym w ramach koncepcji urbanistycznej Śródmieście-Zachód w Katowicach.

Oddany do użytku w 1972 r. budynek tworzą dwa segmenty – dwukondygnacyjny pawilon wystawienniczy oraz przylegający prostopadle, wsparty na słupach i zakończony łamanymi schodami budynek, mieszczący pomieszczenia administracyjno-magazynowe. Pawilon wystawienniczy składał się z całkowicie przeszklonego parteru o powierzchni 300 m² i wysokości 5 m² oraz pierwszego piętra o wysokości 4 m² i powierzchni 1000 m² z możliwością wprowadzania podziałów ruchomymi elementami. Obie kondygnacje skomunikowano ze sobą centralnie położonymi spiralnymi schodami. Wnętrza doświetlane są światłem sztucznym i dziennym, wpadającym przez specjalne, umieszczone na dachu świetliki.

Ściany zewnętrzne pokryto szlachetnym tynkiem i okładziną wykonaną z zielonej szklanej tłuczki, oryginalnie pomalowano na jasnoniebieski kolor. Elewacje zdobią nawiązujące do tradycji antycznej płaskorzeźby autorstwa Teresy Michałowskiej-Rauszer i Jerzego Kwiatkowskiego.

Przestrzeń parteru przeznaczono na ekspozycję rzeźby. Na antresoli piętra urządzono małą kawiarnię, a w północno-wschodnim narożniku budynku salon Cepelii.





Opis skopiowano z wikipedii.
fot. Lestat, CC BY-SA 3.0 , via Wikimedia Commons